东南亚艺术是一种怎样的状态?南艺美术馆“复

东南亚艺术是一种怎样的状态?南艺美术馆“复

时间:2020-02-12 19:31 作者:admin 点击:
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11月9日下午,“复调·东南亚:碰撞、交锋与共存”展在南京艺术学院美术馆开幕。

展览现场

本次展览在东南亚区域中邀请了30位/组艺术家,在南京艺术学院美术馆将呈现约300余件艺术作品。这是中国大陆地区集中对东南亚艺术家、艺术作品及以艺术生态的第一次集中呈现。南京艺术学院美术馆策展团队希望通过考察文献与展览呈现来探讨当代艺术全球化浪潮下,东南亚区域中的不同国家、不同民族、不同文化、不同宗教背景下的艺术家如何用作品来进行表达与应对。以东南亚区域为例,艺术全球化的同一性与本土化的多元性将在长时间内保持碰撞、交锋与共存的状态。而对于这种状态的持续讨论也将通过本次展览形成对中国当代艺术生存方式、创作方法和艺术教育等问题的重要参照。

南京艺术学院美术馆馆长李小山致辞

本次展览策展人林书传致辞

南京艺术学院美术馆副馆长郑闻致辞

参展艺术家代表致辞

开幕式现场

“复调——艺术生态调查”是南京艺术学院美术馆于2013年发起的展览项目,至今已经以四个展览与四部纪录片分别调查了“江浙沪”、“北京”、“珠三角”、“云贵川(渝)”区域中的艺术家。“复调”艺术项目最早提出是引用巴赫金的音乐理论,旨在以“和弦”和“多声部”呈现区域间当代艺术的多元生态,并同时在展览中呈现艺术家的生活状态与创作状态。经过四期的展览呈现,策展团队不断对自己策展实践中所面对的问题进行了多次反思:1、策展团队不再执着于“艺术生态”这个宏大的命题,一个展览或者一部纪录片对于区域艺术生态本身只有短暂的呈现意义,只能以生态调查的方式去进行策展行动而不能将一个展览当成是调查的结果。2、策展团队的考察方式从“面”转变为“线”,从调查的广度开始转变为调查的深度,开始注重线索的独立性。3、更多去进行展览的“剪辑”而不是纪录片剪辑上,用艺术家与作品等素材来剪辑成脉络更清晰的展览呈现,用未剪辑的真实素材来构成纪录片。

展览现场

“复调·东南亚”与前四期国内的艺术生态调查不同,第五期的“复调”将整个东南亚区域作为调查对象。作为“复调”首次的国际调研,其从策划一开始就面临着诸多亟待解的问题。1、为什么是由高校美术馆来策划东南亚的艺术项目?2、策展人与策划团队对东南亚的艺术家与生态是否熟悉?3、一年时间的筹备与两个月时间的实地考察能否达到调研目的与展览呈现目的。4、如何在整个展览中处理多语言、多民族、多政体、多宗教之间的复杂关系。5、国际艺术视野中,东南亚的艺术家与作品已经开始被广泛关注,“复调”如何保持观察与呈现的独立性。南京艺术学院美术馆的策展团队于2019年4月——9月在新加坡、雅加达、日惹、曼谷、清迈、河内、马尼拉、吉隆坡、仰光等城市进行了第多次实地考察与调研,本次展览得以成功举办。

据悉,展览持续至2019年12月20日。

原文转自:雅昌艺术网